讨论:关于广播剧制作中的主题音乐。
静静的落日
现在听到的剧从制作团体上基本分为两类:电台制作和业余团体制作;而从使用音乐上来分则主要为引用成品音乐和自己编曲。
但我的感觉,许多剧引用音乐比较混乱,大多是为了配合当时的动作场景或者心情描写或者氛围渲染,但是,从头到尾,一个剧有许多场面,这样就导致音乐很零散,什么风格的都有,什么主题的都有,甚至有些就很牵强了……
当然,这里面有个人搜集音乐和平时听音乐的多少问题,也存在欣赏层次问题,有个问题需要注意,专业制作时,配乐和音效两个职务是分开的,但是业余团体没有这个条件,配乐和后期是一个人,这个其实也没什么坏处,只是增加了后期的工作量,现在普遍都是这样,可是我想说的是,不能因为此就忽略了音乐的存在。
其实,我想说明的事情很简单,就是:一个剧,应该有它自己的主题音乐。不管是引用音乐也好,自己编曲也好,不能跟着场景跑,应该用主题音乐和主题思想来引导制作,引导场面。
编剧也需要注意这个问题。当监督、编剧、后期三个人在讨论剧本和场景过渡时,就需要考虑到音乐主线的组织和应用。
引用成品音乐时,尽量选择同一个风格的,在不同的场景上,使用不同速度、不同配器、不同和弦走向的音乐,在旋律上可以加以变化,或者寻找混音风格接近的音乐,这些也同样适合于自己编曲使用。
但我说的这些主要是指无源音乐,如果音乐在剧中作为有源音乐形象出现,那么则可根据当时的场景做相应的蒙太奇处理,声乐对位,或者对立,或者平行都可,呵呵,说到这里我又有了做剧的冲动,哈哈~
那啥,我最后罗嗦一句,最近听了个剧,是讲一个灵异游戏的,里面开始时对氛围塑造的不错,选择音乐还比较恰当,但是在一个许多人人快速走动穿插的场景中,选择了美洲RAP风格的一个比较激烈的音乐,并且音乐品质不高,嘈杂入耳。
很明显,这是为了引导场景行进而设立的音乐,使用音乐加速了时间的进行,简化了动作过程,但是这音乐选择的不当,配器过多并且声场铺满,宽广的失真电吉他和重鼓导致入耳尽是嘈杂声,让听众的心理就一时转变不过来…… 然后捏,我的感觉是,这个剧废掉了,,,
还有句罗嗦的…… 我指的“主题音乐”不是单纯指“主题曲”,而是一种贯穿整个剧的主题旋律,一个乐句或者一个乐思,或者只是简单的一个动机,通过不同的旋律变化转调离调,和各种速度、和弦与配器改变,来构筑出整个剧统一的音乐氛围。
……不过我想对于普通制作这样是不是有点难了,,,,呵呵